赏析赵秀君演唱的《玉堂春》选段“崇老伯”，不急不燥的风格尽显大家风范

在这喧嚣的世界中，总有些声音能够穿透纷扰，直击心灵最柔软的部分。近日，一段由京剧张派优秀传人赵秀君演绎的《玉堂春》中“崇老伯”的唱段，以独特的魅力深深吸引了我的目光。赵秀君，这位师承张君秋大师的杰出艺术家，用她那宽亮而优美的嗓音，以及深厚的演唱功底，再次证明了传统艺术的魅力与生命力。

赵秀君曾经就读于天津戏校，并且曾经受教于李近秋、张学华、蔡英莲等名家。在1983年拜在张君秋大师门下，成为其弟子。赵秀君的嗓音宽亮、音质优美，深得“张派”行腔委婉细腻的真传。其实最重要的是赵秀君的演唱不急不躁，并且气息稳定，在韵味方面传承着张君秋大师的风范。

赵秀君演唱的这段“崇老伯”反二黄，唱得是如泣如诉娓娓道来，不仅字正韵圆，而且行腔从容。如涓涓细流不慌不忙，棉中藏针柔中有钢。哀婉凄凉诉说着衷腸，悲中有美，愤中有情的经历。使听者进入认知的同感，从而进入感情的共鸣。让听者进入戏中，自然而然的生发起不禁的联想。享受着戏曲对心灵的激荡，让酣畅淋漓的心难以平静。

不急不燥的唱戏是专业艺术家最基本的素质和技能，大方稳重地演唱给听众，更是一种自信和从容的表现。而这，正是张派传人赵秀君内在深厚的艺术功力和造诣的具体体现。这些足可以使戏文更加沁人心脾，情节更加深入感人。值得一提的是，与之配合的乐队为赵秀君的演唱托得严丝合缝，达到完美合一的境地，可以说为演唱如虎添翼。国粹京剧正是因为有着这样优秀的传承人，才会代代的相传下去。

赵秀君的每一次演出，都是对京剧艺术的一次深情致敬。她的演唱，不仅让人领略到张派行腔委婉细腻的精髓，更让人感受到一种超越技艺本身的情感传递。与她默契配合的乐队，更是将这场视听盛宴推向了高潮，共同营造出一场完美的艺术体验。国粹京剧之所以能够跨越时空，流传至今，正是因为有了像赵秀君这样的艺术家，她们用自己的才华与热情，守护着这份文化遗产，让它在新时代焕发出更加耀眼的光芒。让我们期待赵秀君未来更多精彩的表现，继续用她的歌声，温暖每一个热爱京剧艺术的心灵。