秦腔《窦娥冤》：马友仙、窦凤琴和谭天杏的演唱更胜一筹？

《窦娥冤》作为秦腔艺术的瑰宝，自马健翎先生1958年整理改编以来，以其深刻的情感内涵与独特的艺术魅力，深深打动了无数观众的心。这出古本戏以窦娥的悲惨命运为主线，展现了封建社会下女性的苦难与抗争，以及正义终将战胜邪恶的不朽主题。剧中《调戏》与《杀场》两折尤为精彩，对演员的表演技艺提出了极高的要求，成为衡量秦腔旦角演员实力的重要标尺。

《窦娥冤》全剧剧本描写窦娥因家贫卖给蔡家做童养媳。婚后丈夫因病而亡，与婆婆相依为命。蔡婆出外讨债，被赛卢医骗至郊外，欲灭口赖账，被张驴儿母子所救。蔡婆婆为感救命之恩，收留无依无靠的张驴儿母子。张驴儿欲霸占窦娥为妻，窦娥不依，便从赛卢医处弄来毒药，想将蔡婆婆毒死，再强占窦娥。不料却毒死了自己的母亲，张驴儿反诬告蔡婆婆毒死他母。赃官桃杌收受贿赂对蔡婆婆严刑逼供。窦娥不忍婆婆受酷刑，自己违心认罪，被判斩刑。窦娥刑前发下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，楚州三年大旱。窦娥死后一一应验。三年后，窦娥父亲窦天章做官返里，查明窦娥冤案，处决了贪官污吏和张驴儿、赛卢医等一批真凶，正义终得伸张。

其原剧本没有《托梦》一折，所以以前的陕甘两省演出剧本中都不演出这一折，后来不知何人加上了这折。整本戏来说重要戏在《调戏》和《杀场》两折，前为闺门旦，后偏于正旦。这一本戏，尤其是《杀场》对演员的唱念做以及情绪的表现来说都很很大的挑战，一般实力不济的旦角演员不敢轻易尝试，可这本戏又是大家最喜欢的经典剧目之一。所以，无论是大院团还是基层小团，会唱，唱滴好的演员大有人在，可以说演《窦娥冤》的高手如云，要想在这本戏上演出点名堂来，真心不容易。

我也很喜欢这个戏。尤其是《杀场》一折，我现在就我看过的，给大家列出来一个大体的排名。演《窦娥冤》第一梯队：马友仙老师。唱腔高亢明亮，情绪饱满，感染力强，以前家里有个碟片，百看不厌，至今无人超越。

第二梯队：窦凤琴老师。窦老师的嗓音较马友仙老师略微逊色一些，但扮相更好，真嗓多，最符合秦腔传统发声。情绪感染力也略微逊色一些。

第三梯队：谭天杏老师，兰州市秦剧团的张晓琴老师。和上边两位相比，谭嗓子虽然好，但外形由于个子太高，感觉不太协调，表情、情绪内化不够。张晓琴老师的《杀场》过于刚，高音不太理想。

第四梯队：任晓蕾老师，袁丫丫老师，这两位基本不相上下。嗓音条件不是太理想，但身段，扮相，情绪、感染力都很好。估计任晓蕾能稍微好点，但也大差不差，基本在同一水平。

其他唱的好一些的演员有戏曲研究院的段红老师，唱的也挺好的，但爆发力差点意思。魏彦妮，无疑是一个天赋条件特别好的演员，但看她以前的《窦娥冤》总觉得少点什么，用我们家乡的话说就是“不入戏”，就是情绪的感染力，韵味差点意思，最近几年看她的戏就感觉好了很多，但是现在她似乎已经很少唱《窦娥冤》了，基本以青衣和老旦为主了。我想如果现在唱的话，可能会好上很多。

年轻演员里，崔圆杰的较好，无论唱腔，身段都很不错，可能因为年轻，眼戏还需加强，潜力还很大，未来可期！其它可能还有许多演得不错的，但我看过的大体就是这个样子了。

《窦娥冤》不仅是一部秦腔经典，更是中华民族传统文化中一颗璀璨的明珠。从马友仙老师的深情演绎，到年轻演员崔圆杰的崭露头角，一代代艺术家们以精湛的技艺和饱满的情感，不断传承和发扬着这部戏的艺术魅力。虽然岁月流转，但窦娥的故事依然震撼人心，提醒我们珍惜正义与善良，勇于揭露和反抗不公。在未来的舞台上，相信会有更多优秀的演员继续挑战自我，将《窦娥冤》的精髓传递给更广泛的观众，让这份经典的艺术力量生生不息。