袁雪芬拍1部故事片和4部越剧电影背后的经过

在中国戏剧史上，艺术家们的命运如同戏中人生，波澜起伏，各不相同。越剧小生尹桂芳，尽管艺术造诣深厚，却未曾有机会涉足电影银幕，留下一片空白；而与之相对，著名越剧旦角袁雪芬，则凭借其在舞台上的卓越表现与勇于创新的精神，不仅在戏剧领域内名声斐然，更是在影视界留下了不可磨灭的印记。那么，袁雪芬是如何在艺术道路上独辟蹊径，几乎成为最早的影剧两栖演员的呢？

相对著名越剧小生尹桂芳一生一部电影也没有拍成的境况，著名越剧旦角袁雪芬却拍了一部故事片和四部越剧电影，差一点成了最早的影剧两栖演员。袁雪芬为何能有这样的机会？这要从袁雪芬1946年5月创演越剧《祥林嫂》说起。《祥林嫂》改编自鲁迅著名小说《祝福》，在当时属于“大胆”之作，理所当然地受到进步文化界的热情关注，未演先热。

1946年5月6日晚，越剧《祥林嫂》在明星大戏院进行预演，招待文化界人士。令袁雪芬没想到的是，田汉、洪深、黄佐临、史东山、白杨、胡风……等众多文化界“大腕”都来了，堪称文化界的一次“群英会”。这天袁雪芬表演非常成功，她没有因为台下坐着许多名人而紧张，她依据自己熟悉的生活，再现着祥林嫂在不同环境、不同时期的性格特点。

而且那天她嗓音格外顺畅自如，时而降低，时而升高，有的地方甚至高到A调，演出效果非常好。田汉、洪深、胡风等一致对《祥林嫂》给予高度评价，对袁雪芬的表演大加赞赏。他们认为袁雪芬的表演非常生活化，同时又极具风格和才情，不落俗套，把一个善良劳动妇女的性格表现得非常深刻感人。洪深则说，这个演员好，我喜欢她的表演，戏没有空白的地方。

果然《祥林嫂》的演出轰动了上海，连演了三个星期，场场客满，许多报纸纷纷发表评论和消息，袁雪芬和雪声剧团更是名闻遐迩，声名鹊起。而田汉和洪深由于非常赞赏袁雪芬的演技，就想把她介绍到电影和话剧界去。此后电影导演陈鲤庭和吴仞之便纷纷向袁雪芬发出邀请，请她在电影《幸福狂想曲》和《小桥流水人家》担任女主角。尽管拍电影既有名又有利，但是，袁雪芬婉言谢绝了。她有自知之明，认为自己不熟悉电影表演，国语（普通话）又不好。但田汉、洪深等人坚持说：艺术是相通的。你能塑造好祥林嫂，也一定能演好其他人物。

但袁雪芬就是不为所动，因为越剧改革还在进行中，袁雪芬舍不得离开越剧。一转眼便到了1948年初，洪深根据自己早年在重庆创作的话剧，改编了名为《鸡鸣早看天》的电影剧本。故事发生在抗战胜利已成定局后四川的一个小城镇上。影片以独特的构思，只截取了生活的一个横断面，一个公路小旅馆里几天中发生的事情，却生动地反映了当时国统区诸般光怪陆离的生活景像。上海启明影业公司立即列入拍摄议程。

洪深认为其中大嫂一角非常适合袁雪芬，且非袁雪芬莫属，便亲自带人来找袁雪芬谈签约。谁知袁雪芬又是一口回绝，还是推托不会国语等等。但是电影公司老板周振明闻讯后仍执意要求袁雪芬参演，就亲自再上门拜访袁雪芬。袁雪芬盛情难却，她想了个“缓兵之计”，便说：我是个越剧演员，如果拍越剧《祥林嫂》我倒还可以考虑，至于拍电影实在是难为之举，还是算了吧！

袁雪芬以为这么一说，周振明就会“知趣而退”，谁会要拍越剧《祥林嫂》呢？谁知周振明竟爽快地回应道：好呀，越剧《祥林嫂》这么卖座，正是我也想拍的。这样吧，作为交换，你先主演这部《鸡鸣早看天》，然后我再投拍你的《祥林嫂》！于是，袁雪芬无法“食言”，只好答应下来。毕竟能将越剧《祥林嫂》搬上银幕，也是袁雪芬非常希望和高兴的事。很快，电影《鸡鸣早看天》就完成了全部内景拍摄。袁雪芬扮演的大嫂戏不算多，台词也不多，基本靠眼神和动作来塑造人物，但袁雪芬悟性很高，很快便适应了镜头前的表演。

有几个闪回出嫁前的姑娘镜头，导演应云卫大叫漂亮、漂亮。所以袁雪芬的首次“触电”是成功的。1948年2月24日，上海《大公报》发表了题为《祥林嫂投身影坛，袁雪芬变成村妇》的专访，一时袁雪芬俨然成了上海滩上的“电影新星”。1948年2月21日晚，电影《祥林嫂》便在中电二厂摄影棚开拍。电影基本上是按1946年的演出台本拍摄的，导演南微在内容和艺术上又作了新的加工和探索，还增加了实景拍摄。经过四个多月的紧张努力，我国第一部越剧影片《祥林嫂》终于拍摄成功。

虽然影片还有这样那样的缺点，但进步文艺界总体来说对影片是肯定的，认为它最大的特点是忠实地保持了原著素朴的风格，写实的表现了生活美，给人以真实和亲切感觉。袁雪芬扮演的祥林嫂，对人物的内心和性格有真切的体验，很好地再现了这个牺牲于封建礼教下的悲剧形象。无论在外形上，还是在内心上，都获得极大的成功。两部电影拍摄完成后，袁雪芬又与范瑞娟搭档，恢复了雪声剧团，在大上海电影院上演越剧《珊瑚引》。

同时，电影《祥林嫂》也在该院上映，每天两场，卖座很好，上座率反而远远超过了《鸡鸣早看天》。可惜因年代久远，该片似乎已失传，令人惋惜。

1949年9月袁雪芬从北京开完政协会议回来，就觉得雪声剧团要告一个段落了，她应该参加国家剧团。到了年底，为了给大家筹集“解散费”，袁雪芬便决定将之前雪声剧团上演的《相思树》一剧搬上银幕，所得报酬正好分发给大家。《相思树》一剧，该剧取材于民间传说，表现的是一对夫妻对爱情忠贞不渝，最后双双殉情，变成两棵相思树的故事。

袁雪芬在电影中扮演主角贞夫一角，在唱腔上有新的突破，创造了男调腔。如今该影像在网络上能搜到。在电影《相思树》拍摄同时，文华电影公司又选取几个越剧小戏和片段，联合拍摄成五彩电影《越剧精华》。这是根据越剧传统老戏改编的带点喜感的小戏，只有十来分钟长，反映了当时的社会众生相，没有多少情节。至今在网上还能搜到这一段影像，虽然画面粗糙模糊，但却是现存袁雪芬最早的舞台银幕形象，因而弥足珍贵。

1952年底，领导上决定由袁雪芬和范瑞娟主演，拍摄彩色影片《梁山伯与祝英台》。这是我国摄制的第一部大型彩色戏曲艺术片。影片上映后，即在国际上赢得荣誉，获得国际电影节“音乐片”奖;在国内也受到观众和专家的喜爱，上海三十多家电影院连映一个月，卖座也在全国创造了纪录。影片如此受人欢迎，是与袁雪芬、范瑞娟精湛的表演艺术和唱腔艺术的成就分不开的。

但由于拍摄时间较长，受拍摄设备和时间制约，演员情绪不够连贯，也不都是最佳的表情动作，袁雪芬自己对祝英台形象的塑造有许多遗憾，但是，《梁祝》仍不愧是袁雪芬表演艺术的代表作之一，也是越剧艺术中一颗璀璨的明珠。1978年6月，已经56岁的袁雪芬再次走上银幕，在上海电影制片厂与香港凤凰影业公司联合摄制的越剧影片《祥林嫂》中扮演老年祥林嫂，青年、中年祥林嫂由金采风扮演，这是我国第一部彩色宽银幕戏曲片。这时的袁雪芬历经“特殊十年”，某些遭遇竟与祥林嫂一角有些类似，因而袁雪芬对祥林嫂的内心体验更加深刻，外部形体动作表演栩栩如生，出神入化，唱腔更是深沉委婉、细腻感人，可以说已瑧炉火纯青的完美境地。

祥林嫂是袁雪芬化毕生精力创造的一个角色，也是袁雪芬留给后人最经典的舞台形象之一。这一版的电影《祥林嫂》成为袁雪芬表演艺术的“绝唱”，也多少弥补了1948年越剧电影《祥林嫂》考贝轶失的遗憾。影片完成后，袁雪芬就渐渐淡出舞台，转行剧院的行政工作，为越剧艺术的改革和发展作出巨大贡献。

袁雪芬的艺术生涯，是勇气与坚持的赞歌，是传统与现代交融的典范。从越剧舞台上的《祥林嫂》到银幕上的《鸡鸣早看天》，再到多部越剧电影的精彩呈现，她不仅跨越了艺术形式的界限，更在每个角色中倾注了对人性深刻的洞察与细腻的情感。尽管面对诸多诱惑与挑战，袁雪芬始终不忘初心，以传承与发展越剧艺术为己任，最终不仅在戏剧舞台上绽放光芒，也在电影史上留下了浓墨重彩的一笔。她的故事，是对后辈艺术家们的一种激励，提醒着每一位追求梦想的人：无论时代如何变迁，对艺术的真诚与热爱，永远是通往成功与不朽的桥梁。